La recherche minimaliste pousse le photographe à voir le monde autrement, c'est de la photographie pure.
Le minimalisme est un courant artistique - on parle aussi d'art minimal - impulsé initialement par la sculpture et la peinture. L'esthétique de ce mouvement a ensuite inspiré tous les arts visuels. Le photographe minimaliste pose un regard personnel sur le monde qui l'entoure, s'efforçant de créer des images graphiques, parfois épurées, ne cherchant à retenir que l'essentiel. Dans cet ouvrage, Denis Dubesset détaille les différentes manières de concevoir une photo minimaliste : compositions simplifiées à l'extrême, isolement d'un motif, répétition des formes, choix de l'abstraction, petit détail que le photographe décide de sublimer... Le thème est ensuite traité à travers le prisme de plusieurs spécialités, comme la photo urbaine, le paysage, les scènes de vie, la photo de nuit, le gros plan, etc.
Sommaire
Technique et matériel :
Les bases de la photo.
Le choix du matériel (boîtier, optiques, trépied, mon choix de matériel).
Les règles du cadrage et l'art de les transgresser :
Les bases de la composition.
La composition minimaliste (démarche, style, ma pensée minimaliste).
Le minimalisme appliqué :
Paysages.
Simplicité incarnée.
Dans la rue.
Perspectives.
Couleurs.
Abstraction.
Architecture.
Aurore et crépuscule.
Nuit et contre-jour.
Dans la brume.
Dans la nature.
Une série minimaliste.
Le post-traitement, quelques indications :
L'éditing des images.
Le développement des fichiers RAW.
La phase de retouche.
Le choix du cadre.
Regards sur le minimalisme :
Andy Feltham.
Serge Najjar.
Michel Lecocq.
Bastien Riu.
Vincent Munier.