Centre Pompidou

  • Catalogue Allemagne/années 1920/nouvelle objectivité/august sander Nouv.

    Catalogue Allemagne/années 1920/nouvelle objectivité/august sander

    Sous La Direction De

    • Centre pompidou
    • 4 May 2022

    Le Centre Pompidou inaugure l'exposition Allemagne / Années 1920 / Nouvelle Objectivité / August Sander en mai 2022. Cette exposition sur l'art et la culture de la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité) en Allemagne est la première vue d'ensemble sur ce courant artistique en France. Outre la peinture et la photographie, le projet réunit l'architecture, le design, le cinéma, le théâtre, la littérature et la musique. Pluridisciplinaire, l'exposition est structurée en huit sections thématiques, mises en correspondance avec les groupes et catégories socio-culturels créés par August Sander. Le chef-d'oeuvre du photographe August Sander, Hommes du 20e siècle, instaure comme principe structurel le motif d'une coupe transversale à travers une société, en tant qu'« exposition dans l'exposition », les deux perspectives conjointes permettant l'ouverture d'un grand panorama de l'art allemand de la fin des années 1920. Un regard sur l'histoire allemande, dans le contexte d'une Europe contemporaine de mouvements populistes et de sociétés divergentes en pleine révolution numérique, qui invite à constater des résonances politiques et des analogies médiatiques entre les situations d'hier et d'aujourd'hui.

  • Baselitz catalogue de l'exposition

    Bernard Blistène

    • Centre pompidou
    • 27 October 2021
  • Georgia O'Keeffe

    Didier Ottinger

    • Centre pompidou
    • 25 August 2021

    Aux États-Unis, Georgia O'Keeffe (1887-1986) a acquis un statut quasi-légendaire et demeure la plus célébrée et reconnue des peintres américaines. Cet automne, le Centre Pompidou présentera la première exposition rétrospective française de l'oeuvre de O'Keeffe, réalisée en collaboration avec le Musée Thyssen de Madrid, la Fondation Beyeler de Bâle et le Musée Georgia O'Keeffe de Santa Fe.

  • Elles font l'abstraction

    Collectif

    • Centre pompidou
    • 5 May 2021

    L'exposition « Elles font l'abstraction » ambitionne d'écrire l'histoire des apports des artistes femmes à l'abstraction au XXème siècle, avec quelques incursions inédites dans le XIXème siècle.
    La plupart des expositions dévolues à l'histoire de l'art abstrait ont souvent minoré le rôle fondamental joué par les femmes dans le développement de cette tendance. Les dernières recherches qu'illustrent les nombreuses monographies et expositions thématiques récentes, permettent de réévaluer aujourd'hui l'importance de leur contribution, tout en questionnant les vieux schémas historiques.
    En se concentrant sur les parcours de ces artistes parfois injustement éclipsées, l'exposition propose d'écrire une autre histoire de l'art, élargie à la danse, aux arts appliqués, à la photographie, au cinéma et aux arts performatifs. Loin d'une simple compilation, l'exposition met en évidence les tournants décisifs qui ont marqué cette évolution, en évoquant aussi bien les recherches entreprises par les artistes, individuellement ou en groupe, que les expositions fondatrices.

  • Album Allemagen/années 1920/nouvelle objectivité/August Sander Nouv.

  • Matisse, comme un roman

    Collectif

    • Centre pompidou
    • 2 September 2020

    À l'occasion du 150e anniversaire d'Henri Matisse, le Centre Pompidou rend hommage à l'un des plus importants artiste du XXe siècle à travers l'exposition « Matisse, comme un roman. » Avec plus de 200 oeuvres et documents provenant autant de la riche collection matissienne du Musée national d'art moderne que de grandes collections nationales et internationales, cette exposition retrace la carrière de l'artiste selon un parcours chronologique, de ses débuts vers 1890 au contact des maîtres pendant lesquels il élabore progressivement son propre langage pictural, jusqu'au début des années 1950.

    Le catalogue de l'exposition emprunte les codes de l'édition d'Henri Matisse, roman de Louis Aragon, et se déploie autour de cinq essais et d'une ample chronologie / anthologie illustrée et enrichie de nombreuses citations et documents inédits, afin de « bâtir le roman » du peintre Matisse et de son oeuvre, à la manière d'une biographie. La monographie est complétée par un petit cahier de reproductions de la revue Verve à laquelle l'artiste a activement contribué.

  • Giorgio Griffa

    Sous La Direction De

    • Centre pompidou
    • 23 February 2022
  • Ettore Sottsass, l'objet magique

    Marie-Ange Brayer

    • Centre pompidou
    • 13 October 2021
  • Hassan Khan

    Marcella Lista

    • Centre pompidou
    • 9 March 2022

    Un nouvel opus du cycle Mutation / Création s'ouvre avec Hassan Khan, artiste anglo-égyptien qui vit et travaille au Caire et à Berlin.
    Musicien et écrivain, il considère tous les médiums comme autant de champs de possibilités et dévoile une oeuvre variée mêlant sculpture lumineuse, vidéo, photographie, performance et installation sonore. Son oeuvre pose un regard lucide sur l'histoire des représentations pour aborder l'atmosphère sociale de l'époque contemporaine. Il évoque des scènes de la vie quotidienne confrontées à des expériences intimistes et confidentielles.
    Dans sa musique, il croise l'héritage de la musique savante du XXe siècle, de John Cage au Minimalisme, avec l'Electro-shaabi, genre populaire qui, en Egypte, traverse toutes les classes sociales. Dans ses textes, il renoue avec le ton du conte et de la parabole dans des formes inattendues.
    Dans ses installations et ses oeuvres vidéo, Hassan Khan embrasse une large culture visuelle, du cinéma populaire à la miniature ancienne, de l'abstraction formaliste à l'illustration à grand tirage et au graphisme.
    Il proposera pour le Centre Pompidou une installation immersive et participative dans la Galerie 3 où il jouera avec les cloisons vitrées de l'espace d'exposition.
    Sans concurrence, le catalogue deviendra la monographie de référence, comprenant une interview de l'artiste, 7 essais, de la documentation et des images d'oeuvres de l'artistes (dont des oeuvres spécialement conçues pour l'exposition).

  • Bacon en toutes lettres ; catalogue de l'exposition

    Sous La Direction De

    • Centre pompidou
    • 11 September 2019

    Le Centre Pompidou poursuit la relecture des oeuvres majeurs du 20ème siècle et consacre une vaste exposition à Francis Bacon.

    La dernière grande exposition française de cet artiste eut lieu en 1996, au Centre Pompidou. Plus de vingt ans après, « Bacon en toutes lettres » réunit des peintures de 1971 - année de la rétrospective que lui consacrent les galeries nationales du Grand Palais - à ses dernières oeuvres en 1992.

    L'exposition du Centre Pompidou s'attache aux oeuvres réalisées par Bacon durant les deux dernières décennies de son oeuvre. Elle comporte soixante tableaux (incluant 12 triptyques, ainsi qu'une série de portraits et d'autoportraits), issus des plus importantes collections privées et publiques. De 1971 à 1992, (date du décès du peintre), la peinture est stylistiquement marquée par sa simplification, par son intensification. Ses couleurs acquièrent une profondeur nouvelle, il use d'un registre chromatique inédit, de jaune, de rose, d'orange saturé.

    Le propos du catalogue traite tout particulièrement du puissant lien entre les oeuvres de Bacon et la littérature. En outre, les triptyques font l'objet d'une présentation exceptionnelle sous forme de dépliants, permettant de prendre conscience de leur impact visuel et de leur parenté, sous un angle littéraire inattendu.

    Commissaire : Mnam/Cci, Didier Ottinger

  • Baselitz album de l'exposition (fr/ang)

    Bernard Blistène

    • Centre pompidou
    • 13 October 2021
  • Le peuple de demain

    Jean-Charles Castelbajac

    • Centre pompidou
    • 8 September 2021
  • Henri Cartier-Bresson

    Clément Chéroux

    • Centre pompidou
    • 13 November 2013

    Rarement une monographie de photographe a été aussi attendue que celle que Clément Chéroux consacre à Henri Cartier-Bresson.

    Dix ans après sa disparition, c'est à une relecture de son oeuvre que nous sommes invités grâce à l'ouverture des archives de la Fondation Cartier Bresson et quelques mois avant la grande rétrospective que le Centre Pompidou consacrera à " HCB " à partir du 9 février 2014.

    Car il n'y a pas un Cartier-Bresson mais des Cartier-Bresson. En près de 80 années de travail photographique, il voyage à travers le monde, découvre des cultures, côtoie différents groupes humains, participe à quelques-uns des plus grands mouvements de pensée.

    Du surréalisme à mai 68 en passant par la Seconde guerre mondiale, la décolonisation, la Chine de Mao et les Trente Glorieuses, ses images constituent un extraordinaire témoignage sur le XXème siècle.

    Avec son génie de la composition, son intelligence des situations et son aptitude à les saisir au bon moment, Cartier-Bresson est devenu l'une des légendes de l'art photographique.

    Le catalogue propose une sélection de 500 photographies, dont plusieurs inédites, accompagnées d'un texte de Clément Chéroux et de nombreuses illustrations pour éclairer le travail de l'artiste.

  • Faire son temps

    Christian Boltanski

    • Centre pompidou
    • 30 October 2019

    « J'ai décidé de m'atteler au projet qui me tient à coeur depuis longtemps : se conserver tout entier, garder une trace de tous les instants de notre vie, de tous les objets qui nous ont côtoyés, de tout ce que nous avons dit et de ce qui a été dit autour de nous, voilà mon but. » Christian Boltanski.

  • Dans les tuyaux du Centre Pompidou

    Loïc Froissart

    • Centre pompidou
    • 10 February 2021
  • Le cubisme

    Sous La Direction De

    • Centre pompidou
    • 10 October 2018

    Selon un parcours chronologique des oeuvres, le cubisme est présenté dans son intégralité, de ses origines aux concepts clés, pour comprendre l'évolution du mouvement. Cette analyse permet d'inscrire le cubisme dans les dimensions sociales, économiques ou politiques de l'époque.

  • Simon Hantaï

    Dominique Fourcade

    • Centre pompidou
    • 11 May 2013
  • Christo et Jeanne-Claude, Paris

    Sophie Duplaix

    • Centre pompidou
    • 18 March 2020

    Du 18 mars au 15 juin, le Centre Pompidou accueille Christo et Jeanne-Claude, Paris !. Pour l'occasion, découvrez un coffret en édition limitée comprenant le catalogue de l'exposition ainsi qu'un dessin du Pont-Neuf numéroté et signé par l'artiste, à 450 exemplaires.

  • Le cahier d'activités le plus nul

    Vincent Pianina

    • Centre pompidou
    • 13 June 2018
  • La recherche de Frida Kahlo

    ,

    • Centre pompidou
    • 2 September 2020

    Frida Kahlo est une véritable icône du xxe siècle. Sa vie et sa carrière extraordinaires continuent aujourd'hui d'influencer artistes, créateurs de mode, photographes, graphistes et musiciens dans le monde entier.

    Dotée d'un esprit indomptable et d'un style flamboyant, Frida était un personnage complexe et paradoxal. Encensée comme artiste novatrice et inspiratrice, elle l'est aussi comme héroïne politique et idole féministe radicale.

    À la recherche de Frida Kahlo rend hommage à cette incroyable artiste et figure culte, et invite le lecteur à la retrouver parmi 12 scènes animées illustrant les moments clés de sa vie.

    Il faut ensuite se reporter à la fin du livre pour connaître (et tenter de repérer !) les célébrités qui ont été les acteurs principaux de ces événements historiques et artistiques, ainsi que ceux qui s'inspirent encore de Frida !

  • Victor Brauner

    Collectif

    • Centre pompidou
    • 23 October 2019
  • Elles font l'abstraction

    Christine Macel/Chau

    • Centre pompidou
    • 5 May 2021

    L'exposition « Elles font l'abstraction » ambitionne d'écrire l'histoire des apports des artistes femmes à l'abstraction au XXème siècle, avec quelques incursions inédites dans le XIXème siècle.
    La plupart des expositions dévolues à l'histoire de l'art abstrait ont souvent minoré le rôle fondamental joué par les femmes dans le développement de cette tendance. Les dernières recherches qu'illustrent les nombreuses monographies et expositions thématiques récentes, permettent de réévaluer aujourd'hui l'importance de leur contribution, tout en questionnant les vieux schémas historiques.
    En se concentrant sur les parcours de ces artistes parfois injustement éclipsées, l'exposition propose d'écrire une autre histoire de l'art, élargie à la danse, aux arts appliqués, à la photographie, au cinéma et aux arts performatifs. Loin d'une simple compilation, l'exposition met en évidence les tournants décisifs qui ont marqué cette évolution, en évoquant aussi bien les recherches entreprises par les artistes, individuellement ou en groupe, que les expositions fondatrices.

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